아티스트 QU
참여 아티스트 AF
리차드 레날디
리차드 레날디(Richard Renaldi)는 1968년 시카고에서 태어났습니다. 그는 1990년에 뉴욕 대학교에서 사진 학사 학위를 받았습니다. 그는 뉴욕의 Benrubi 갤러리와 베를린의 Robert Morat 갤러리에서 활동하고 있습니다. 그의 작품에 대한 XNUMX개의 모노그래프가 출판되었습니다. 리차드 레날디: 인물과 배경 (조리개, 2006); 폴 리버 보이즈 (찰스 레인 프레스, 2009); 낯선 사람을 만지다 (조리개, 2014); 맨하탄 선데이 (조리개, 2016); 당신의 사랑을 원해요 (슈퍼라보, 2018). 그는 2015년 존 사이먼 구겐하임 기념 재단으로부터 장학금을 받았습니다.
게랄린 슈퀴트
Geralyn Shukwit은 사람과 환경 경관 사이의 관계를 탐구하는 예술가입니다. 그녀의 장기 사진 프로젝트는 뉴욕에서 브라질에 이르기까지 다큐멘터리와 미술 사진을 혼합하는 시각적 접근 방식을 통해 이러한 연결을 친밀하게 드러냅니다.
Geralyn의 사진은 미국, 스페인, 에티오피아에서 전시되었습니다. 에 출판 내셔널 지오그래픽, Progresso Fotografico, BIG Magazine, Edge of Humanity 과 별 블루 스카이 갤러리. 그녀는 우승자입니다. Julia Margaret Cameron Award, Photolucida 2022 Critical Mass Top 50, AI/AP 라틴 아메리카 사진, APA/NY 및 IPA(International Photography Awards) 그리고 후보에 올랐다. 앙리 카르티에 브레송 상 2019 인치
라일라 안마리 스티븐스
Laila Annmarie Stevens(b. 2001)는 뉴욕 퀸즈 출신의 흑인 퀴어 사진작가이자 비주얼 아티스트로 현재 The Fashion Institute of Technology에서 BFA 과정을 밟고 있습니다. 그들의 초상화는 소외된 청소년의 목소리를 존중하고 디지털 안전 공간을 만들어 흑인의 삶의 충만함을 포용하려는 그들의 열정에 의해 알려졌습니다. 그들의 작업은 원시적이고 친밀한 관점으로 묘사될 수 있습니다. 청소년 조직에서의 초기 작업을 통해 그녀는 포용과 권력의 세계를 상상하기 위해 이미지 메이킹을 통합했습니다. 그녀의 작품은 뉴욕 타임즈 수도권 섹션, 내셔널 지오그래픽, 더 네이션, 솔트 레이크 트리뷴, iD 및 교양잡지 다른 간행물 중에서. 그녀는 2020년 전국 선거 기간 동안 청소년 최초 투표자에 대한 취재로 2020년 매그넘 재단 기금: US Dispatches Award 수상, Eddie Adams Workshop Class of XXXIV의 학생, Black Woman Photographers, Diversify Photo 및 Scope of Work의 정규 회원, 17-24세 크리에이티브를 위한 탤런트 에이전시, 뉴욕주 뉴욕
사진 크레디트: Nora Lowinksy.
조안나 토로
Joana Toro는 뉴욕과 콜롬비아 보고타에서 활동하는 독학 콜롬비아 사진작가입니다. 그녀의 작업은 이민, 인권 및 정체성 문제를 탐구합니다. Joana는 뉴욕 타임스Walk Through California 프로그램, 월스트리트 저널, 세계 보도 사진 목격자, 열린 사회 재단및 포토워드 차이나 매거진, 다른 사람의 사이에서.
2019년에 그녀는 두 번째 모노그래프 "Hello I Am Kitty"(Tragaluz, Colombia, 2019)를 출판했습니다. 이 프로젝트는 DC 의회 도서관의 공개 컬렉션에 포함되었습니다.
그녀의 작품은 프랑스의 Les Femmes s'expogent, 뉴욕의 Photoville, 과테말라의 Guate Photo, 인도의 Just Another Festival, 중국 Pingyao의 International Photography Festival 등 전 세계의 국제 사진 페스티벌에 전시되었습니다.
2020년에 Joana는 The Pulitzer Center 및 Diversify Photo의 목격자 포토저널리즘 보조금과 언론인을 위한 National Geographic COVID-19 긴급 기금 보조금을 받았습니다.
린다 트롤러
Linda Troeller의 사진은 여성과 지역 사회 문제에 중점을 둡니다. 20년 동안 그녀는 첼시 호텔을 기반으로 삼았습니다. 2015년 Schiffer가 출판한 "Living in the Chelsea Hotel"은 International Photo Award를 수상했으며 2019년 LA 라이카 갤러리에 전시되었습니다. The Museum of Sex, NYC, 방금 발표한 “Self-Power | 셀프 플레이 - 에로틱 초상화의 50년.” Aperture는 "Healing Waters"에서 그녀의 'Pictures of the Year Award'를 발표했고 powerHouse Books는 2004년에 "Spa Journeys"를 출판했습니다. 그녀의 저서 "Erotic Lives of Women," Scalo, Zurich, 1998은 NYTimes에서 다음 중 하나로 평가되었습니다. "지난 2014년 동안 가장 대담하고 상상력이 풍부한 책", "오르가즘", Daylight, 2023년. 그녀는 TB-AIDS Diary 사진 콜라주로 Douglass College에서 'Woman of Achievement' 상을 받았습니다. 그녀의 아카이브는 Bryn Mawr College, Syracuse University 및 WVU Museum of Art에 있습니다. TBW는 XNUMX년 XNUMX월 자화상 아트북을 출간할 예정이다.
놀란 트로우
Nolan Trowe는 캘리포니아 출신의 종합 예술가입니다. 그의 작품은 국제적으로 출판, 전시 및 인정되었습니다. 그의 많은 영예 중 가장 최근에는 매그넘 재단 사진 및 사회 정의 휄로우가 되었습니다.