도금 시대의 패션

화려한 드레스가 부와 지위, 사회적 야망을 상징했던 뉴욕 도금 시대의 여성 패션을 통해 그 시대로 들어가 보세요. 이 대화는... 엘리자베스 블록메트로폴리탄 미술관 수석 편집자 겸 미술 및 문화 역사가, 릴리 터틀, 뉴욕시립박물관 큐레이터, 이 전시는 19세기 후반 드레스의 제작 방식, 재료, 그리고 사회적 의미를 중심으로 다룹니다. 뉴욕 5번가 저택에서 입었던 호화로운 무도회 드레스부터 그러한 사치를 가능하게 했던 노동 및 글로벌 무역 네트워크에 이르기까지 다양한 측면을 살펴봅니다. 도금 시대부터 오늘날까지 실루엣, 장식, 그리고 여성성의 이상을 추적하며, 이러한 드레스들이 현대 디자인, 레드카펫 패션, 그리고 사치, 가시성, 권력에 대한 지속적인 논의에 어떻게 영향을 미치는지 탐구합니다.

스피커 정보 :
엘리자베스 L. 블록미술 및 문화 사학자인 그녀는 뉴욕 메트로폴리탄 미술관 출판 및 편집부의 선임 편집자입니다. 그녀는 뉴욕 시립대학교 대학원에서 미술사 박사 학위를, 뉴욕 컬럼비아 대학교에서 미국학 석사 학위를, 워싱턴 D.C. 조지 워싱턴 대학교에서 영어 및 미술사 학사 학위를 받았습니다. 

릴리 터틀 2012년부터 뉴욕시 박물관 큐레이터로 일해 왔습니다. 시간 그녀는 다음을 포함한 수많은 전시회를 큐레이팅했습니다. 시티 게임: 뉴욕의 농구 (2020) 아날로그 시티: 컴퓨터 이전의 NYC,  사람, 장소 및 영향: 컬렉션 100 (2023). 그녀는 또한 다음을 포함한 전시회의 공동 큐레이터로 활동했습니다. 이것이 뉴욕이다: 예술과 대중문화에 나타난 도시의 100년 (2023)과하면 그 핵심에서 뉴욕 (2016), 그리고 가장 최근에는 아르데코 도시: Leonard A. Lauder 컬렉션의 뉴욕 엽서 (2024).  

릴리는 NYU에서 미국사 박사 학위를 받았고, 예일에서 미국학 학사 학위를 받았습니다. 그녀는 종종 대학원생들에게 공공사 분야에 대해 이야기하고, American Historical Association과 Organization of American Historians에서 리더십 역할을 맡았으며, New York Academy of History의 회원입니다.   

이 프로그램은 뉴욕시 문화부와 시의회의 협력으로 일부 공공 자금을 지원받습니다.