지속 가능한 드레싱, 그리고 지금

미국의 수도 인 패션 시티는 현재 패션의 유행, 외모와 매혹적인 가격을 제공하지만 의심스러운 품질과 제조 관행, 지속 가능한 패션, 사회적 책임 표준 생산, 클래식 스타일링, 폐기물 제로 관행 – 비용이 훨씬 비쌉니다. 이 후자의 꾸준한 접근 방식은 뉴욕의 오랜 디자이너, 과거와 현재의 기여를 통합하는 데 도움이되었습니다. 계절적인 트렌드와 유명인의 과대 광고로 인해 그들의 공통된 철학은 기본적 인 것 같습니다. 진정으로 입고 싶어요. 간단히 말해서 : 패션의 노예가되지 마십시오.

발렌티나 슐리 과 베라 맥스웰미국의 85 세기 중반 디자이너 두 명은 미니멀리스트 옷장의 장점을 칭찬했습니다. 그들은 둘 다 제 XNUMX 차 세계 대전 기간 동안 L-XNUMX 정부의 제한을 박탈받지 않고 전국 여성들을 부양하는 기본적이고 고상한 모습을 만들었습니다. 초기 경력을 가진 두 댄서는 성공적인 의류 디자인에 결정적인 요소로 이동성과 편안함을 옹호했습니다. 그들은 또한 단색, 자연 또는 내구성 섬유, 간단한 실루엣을 선택하여 패션의 유행과 특수 효과를 거부했습니다. 

Vera Maxwell은 5 피스 "Weekend Wardrobe"(1935)와 상징적 인 "Rosie the Riveter"(1942)의 다목적 실용성에 대해 전국적으로 박수를 보냈습니다. 유지…스타일은 무엇보다도, 무감각의 선물을 가져야하며 영원히 능가하려고하지 않아야합니다. 유행."

마찬가지로 Valentina는 한때 최신 패션에 대한 그녀의 의견을 물었을 때“아… 패션. 난 단지 좋아 스타일." 

두 여성을 디자인하는 것은 패션의 일시적인 특성을 거부하고, 고객으로부터 장기적인 약속을 불러 일으키는 지속적인 자질을 자랑스럽게 생각합니다. 아이코닉 뉴욕 공연자 키티 칼라일 하트 한 번 발렌티나를 방문하여 새로운 검은 드레스를 입었습니다.“… XNUMX 년 전에 내가 한 드레스는 어떻게 되었습니까? 당신은 새로운 필요하지 않습니다 드레스: 새로운 볼레로 재킷은 어떻습니까?”

그 접근 방식은 오늘날 책임감있는 디자인 운동의 창조적 철학을 캡슐화하는 것이며, 이는 대중에게“다음 큰 일”을위한 길을 만들기 위해 그것을 버리지 않고 구매하는 옷에 전념하도록 교육함으로써 변화를 꾀하도록 노력하는 것입니다. 탄력성과 기능성을 추구하면서 미국의 현재 의류 디자이너 세대를위한 목표로 남아 있습니다. 

파슨스 훈련을받은 Yeohlee Teng은 책임감있는 디자인과 라이프 스타일을 굳건히지지 해 왔으며 뉴욕 의류 산업의 수호자이자 미래를 보호합니다. 그녀는 가장 오래된 컬렉션에서 계절없는 관련성 및 "간결한 기능성"을 추구했습니다.