화면 속의 활동가: 블랙 다큐멘터리 단편

흑인 역사의 달 동안 박물관에서 학자 및 영화제작자들과 함께 단편 영화 시리즈와 상영 후 토론을 즐겨보세요. 영화는 도시 전역의 공간에서 실업, 경찰 감시, 안전을 위한 투쟁, 검은 기쁨과 같은 주제를 탐구합니다. 이 프로그램에는 희귀한 16mm 필름과 디지털 프로젝션이 포함되어 있습니다. 선택한 반바지에는 다음이 포함됩니다. 검은 얼굴 (1970), E-A-T를 수행하려면 J-O-B가 필요합니다., 카메론 닐의 Down The Barrel(렌즈의) (2023) 및 Zkonqu의 광점 (2024).

아티스트와의 대화 카메론 닐 그리고 학자 요한나 페르난데스 에 의해 검토 됨 카젬베 발라군 상영을 따릅니다.

영화 정보:
검은 얼굴 (1970)은 할렘의 스튜디오 박물관에서 공동으로 제작한 단편영화입니다. 할렘 커뮤니티의 얼굴을 몽타주로 만든 것입니다. 젊든 늙든 예쁘든 못생겼든 모든 얼굴에는 존엄성과 아름다움의 측면이 담겨 있습니다.

배럴 아래로(렌즈의) (카메론 닐, 2023): 
귀하의 동의 없이 공공 장소에서 공개되고 문서화된다는 것은 무엇을 의미합니까? NYC 기록부 상주 공공 예술가인 Kameron Neal은 다음과 같이 이와 관련된 모든 관심사를 탐구합니다. 배럴 아래로(렌즈의), 1960년부터 1980년까지 NYPD의 기밀 해제된 감시 영화 컬렉션에서 선별된 충전된 이미지를 담은 영화입니다. 각 장면은 민간인 목표물이 16mm 경찰 카메라에 녹화되고 있다는 사실을 깨닫고 감시자를 다시 응시하기로 선택하는 순간을 포착합니다. 배럴 아래로(렌즈의) 치안 유지, 허용 가능한 침입, 개인 정보 보호 및 조용한 항의에 대한 질문을 제기하는 힘 있고 소름 끼치는 역사적 초상화 모음입니다. 원래 XNUMX채널 비디오 및 오디오 설치로 구상된 이번 상영에서는 영화의 단일 채널 버전을 선보일 예정입니다.

광점 (Zkonqu, 2024)는 학제간 예술가 Zkonqu의 단편 실험 영화로, 과거와 현재의 흑인 커뮤니티에 경찰이 존재한다는 사실을 알리는 사이렌 역할을 하며 경찰 폭력에 관한 최신 비디오와 기록 영상을 병치합니다.

밥을 먹으려면 직업이 필요해 (Carolyn Kresky, 1978)는 1970년대 브루클린의 Bedford-Stuyvesant에 거주하는 흑인 가족의 빈곤, 교육 및 고용에 대한 공공 서비스 권리에 관한 문서입니다. Carolyn Kresky가 각본, 제작 및 감독을 맡았습니다. 존 마틴의 나레이션. 시드니 라이히먼(Sidney Reichman)이 촬영했습니다. 이 원본 캡처는 거의 상영되지 않으며 Jake Perlin의 개인 컬렉션에서 대여됩니다.

화면 속의 활동가 박물관의 XNUMX주년과 현재 진행 중인 전시회에서 영감을 받아 NYC의 오랜 사회 활동 참여를 조사하는 새로운 다큐멘터리 영화 시리즈입니다. 운동가 뉴욕. 시리즈는 다음에 의해 프로그래밍됩니다. 사라 시드먼, MCNY의 Puffin Foundation 사회 운동 큐레이터이자 영화 큐레이터 멜리사 리드, Alfreda's Cinema의 창립자이자 제작자입니다.

스피커 정보 : 

카젬베 발라군 뉴욕 할렘 출신으로 국제적으로 활동하는 대중 연설가, 작가, 활동가로 정치 담론과 운동 구축을 위한 도구로 문화사를 활용합니다. Ben과 Millie의 막내아들인 Balagun은 20세기 뉴욕 업타운의 다양한 흑인 인종이 교차하면서 형성된 지적, 정치적, 미학적 가치를 물려받고 실험하며, 이는 예술 분야와 전 세계에 걸쳐 의미 형성 관행을 지속적으로 형성하고 있습니다. . Balagun의 글은 다음을 포함한 여러 선집에 출판되었습니다. 상상해 보세요: 사회주의 미국에서 살기 (하퍼 콜린스, 2014) 및 마침내 소식을 받았습니다: 미국 급진 좌파의 인쇄된 유산, 1970-1979 (공통 개념, 2017). 2006년 발라군은 급진적인 신문인 인디펜던트(Indypendent)에 대한 옥타비아 버틀러의 마지막 인터뷰를 진행했으며, 이 신문의 명예 작가이기도 합니다. 그는 암스테르담의 Black Archives, Brooklyn Academy of Music, Maysles Documentary Center 및 Metrograph Theatre를 포함한 기관에서 발표했습니다. 그는 브레히트 포럼(Brecht Forum)에서 봉사 활동 및 교육 담당 이사로 일했으며 Rosa Luxemburg Stiftung에서 프로젝트 관리자로 일했습니다.

요한나 페르난데스 Baruch College와 CUNY 대학원 센터의 역사 교수로 재직하며 20세기 미국 역사와 사회 운동의 역사를 가르치고 있습니다. 그녀는 수상 경력이 있는 책의 저자입니다. 영 로드: 급진적인 역사 (UNC Press, 2020), 편집자 벽에 글쓰기: 무미아 아부자마(Mumia Abu-Jama)의 감옥에서 쓴 글 중 선별l (City Lights, 2015), Mumia Abu-Jamal과 공동 편집자 미국 대량 투옥의 뿌리: 흑인 반체제 인사를 가두고 가난한 사람들을 처벌하다 (사회주의와 민주주의, 루트리지, 2014). 그녀는 전시회를 공동 기획했다 ¡ 프레 젠테! 뉴욕의 젊은이들 Bronx Museum of the Arts, El Museo del Barrio 및 Loisaida Inc.에서 Fernández의 글은 다음과 같은 출판물에 게재되었습니다. 알자지라, 뉴욕 타임즈, NPR 및 월스트리트 저널. 그녀의 수상 경력에는 New York City Book Award, 중동 및 북아프리카에 대한 Fulbright Scholars 보조금, Schomburg Center for Research in Black Culture of the New의 상주 학자 프로그램의 인문학 펠로우십을 위한 국립 기부금이 포함됩니다. 요크 공공 도서관. 

카메론 닐 영상, 설치, 퍼포먼스 분야에서 활동하는 예술가이자 디자이너입니다. 그는 Princess Grace Foundation과 NYSCA/NYFA로부터 디지털/전자 예술 부문 상을 받았습니다. Kameron은 또한 공공 극장과 Bushwick Starr에서 Ryan J. Haddad의 Dark 장애인 이야기에 대한 작업으로 뛰어난 프로젝션 디자인으로 Lucille Lortel과 Henry Hewes 디자인 상을 받았습니다. Kameron의 작품은 The New York Times, Forbes, National Geographic, Rolling Stone, HYPEBEAST에 소개되었으며 Lincoln Center, BAM, Ars Nova, SohoRep, CultureHub, Digital Graffiti, New Orleans Film Festival, Ann Arbor 등 다양한 기관에서 소개되었습니다. 영화제, 그레그 예술 디자인 박물관, 윌리엄스 대학 예술 박물관, 스미소니언 허시혼 박물관의 사운드 씬.